Quedan pocos días -el viernes es la última fecha-, para disfrutar en el Ayuntamiento de la exposición “Sevilla se viste de Costura” que, los amantes de la moda, no se deben perder
Hasta el viernes, 18 de enero, se puede visitar en el Ayuntamiento la exposición “Sevilla se viste de Costura”, organizada por el Gremio de Sastres y Modistas -que preside Miguel Reyes- donde, además de conocer el trabajo de significados creadores locales, se exhiben objetos antiguos y curiosos que conforman parte de esta producción tan artesanal de la moda. Creaciones, bocetos y patrones de María Ramos, Enrique Rodríguez, Kenia Paternina, María Palomo, Blanco y Belmonte, Alejandro Vilches, Manuela González, Pol Núñez, Hernández de la Rosa, Miguel Reyes o el maestro de sastres, O´Kean, conforman la columna vertebral de una muestra que ha generado muy buenas sensaciones entre todos los que la han visitado, desde su inauguración durante las fiestas navideñas.
-¿Cómo ha sido la respuesta ante vuestra propuesta?
-Estamos muy satisfechos. Hasta el momento todos los comentarios han sido positivos y muy favorables. En las dos salas que componen la exposición hemos tratado de combinar elementos singulares de distintas épocas relacionados con la costura, el diseño o la moda para complementar a las obras de los miembros de nuestro gremio.
-¿Qué elementos llaman más la atención?
-Tenemos unas cuantas piezas muy curiosas. Por ejemplo, hay expuesto un vestido de Imperio Argentina de la película “Noche de Bodas” que, a pesar de ser de 1937, es muy actual y ponible. También contamos con un pequeño costurero, muy completo y original, con forma de huevo “Fabergé” que porta la Virgen de los Reyes de la Hermandad de los Sastres -la patrona de nuestro Gremio- y, también destacaría un patrón de un diseño que realizó Delia Pol Núñez para la duquesa de Alba. Además, muchos elementos clásicos de la costura tradicional que ya no se usan.
-¿Cuál es la opinión de los compañeros del sector al respecto del montaje?
-La verdad que se muestran muy contentos por esta iniciativa. Petro Valverde estuvo recientemente -pues colabora, además, con uno de sus modelos y algunos bocetos- y, ciertamente, le ha gustado tanto que nos ha expresado su deseo de seguir colaborando en iniciativas como ésta, con el deseo de que esta idea expositiva -en la que, además, acompañamos al visitante con explicaciones concretas realizadas por miembros de nuestra asociación-, se prolongue en el tiempo.
-¿Necesitamos un Museo de la Costura o del Vestido como tienen otras ciudades europeas?
-Por supuesto. Esta iniciativa se ha trasladado al equipo municipal y confiamos que pronto se pueda desarrollar el proyecto museístico con una sede estable. Incluso Tony Benítez se ha comprometido a ceder parte de su legado en el caso de que prospere esta idea del Museo de la Costura de Sevilla. También han pasado muchas señoras que poseen piezas de modistos como Cerezal o Pepín Castillo que se han mostrado dispuestas a cederlas. Incluso una señora nos ofreció un conjunto de ropa interior hecho a mano que perteneció a su madre de principios del siglo XX.
-¿Ha sido nuestra ciudad vanguardia en cuanto a creadores y artesanos?
-Desde Sevilla se ha hecho mucha moda, y se sigue haciendo. Pepín Castillo, Toni Benítez, Cerezal, María Ramos, Vittorio & Luchino y, muchos otros, han vestido personajes muy relevantes del panorama nacional e internacional… Otra cosa es que aquí no se les haya reconocido a todos de igual manera, pero su aportación ha sido constante.
-¿Cuál es el objetivo que os ha movido a organizar “Sevilla y la Costura”?
-Que se conozca el trabajo que desarrolla la moda artesanal aquí. Nuestros modistos y nuestras costureras son los que vertebran esta industria y son oficios que no se deberían perder. Hoy día todo el mundo puede diseñar, pero luego hay que saber plasmar tus ideas en la pieza de tela y ejecutar una obra que responda a tus expectativas.
-¿Tiene interés la gente joven en aprender costura?
-Si, el problema es que no hay profesores que pongan en práctica los conocimientos que enseñan. Nuestro empeño reside en que los jóvenes aprendan a coser y conozcan el oficio de la mano de los artesanos.
-¿Se puede innovar desde la artesanía?
-Claro que sí. La alta costura siempre se ha hecho a mano. En moda, lo nuevo nunca ha estado reñido con lo artesanal, sino que más bien es un plus que otorga originalidad y singularidad.
-¿Cuáles son los próximos proyectos del Gremio de Sastres y Costura?
-Nos gustaría desarrollar unos encuentros con modistas y sastres para seguir forjando interactividad entre los miembros -que cada día se van sumando más- y propiciar jornadas con bloggers de moda y medios especializados como “Sevilla Magazine” por el apoyo constante que siempre nos han demostrado y su compromiso con la moda de Sevilla y Andalucía. Es una labor que también quisiéramos que, de algún modo, pudiera quedar reflejada en ese hipotético Museo de la Costura y la Moda.
